おかあさんといっしょ『べるがなる』歴代交代の真相と歌詞・フル版の秘密
NHK Eテレの国民的幼児番組『おかあさんといっしょ』において、2017年春から2022年春までの5年間にわたり多くの子どもたちと保護者を魅了したエンディングテーマ『べるがなる』。第12代うたのお兄さん・花田ゆういちろうさんの就任とともに幕を開け、歴代最長タイ記録となる6年間を務め上げた第21代うたのお姉さん・小野あつこさんの卒業とともにバトンを渡したこの楽曲は、放送終了後も世代を超えて愛され続けています。
毎日の放送の締めくくりとして何気なく口ずさんでいたメロディには、実は子どもの社会性発達を促す緻密な音楽的仕掛けや、テレビサイズでは放送されなかったフルバージョンならではの深遠なメッセージが込められていました。本稿では、当時の制作背景、作詞・作曲の意図、歴代キャストの変遷、そして後継曲『きんらきら ぽん』への交代理由まで、客観的な記録と証言をもとに徹底検証します。
📌 【この記事の重要ポイントまとめ】
- 要点1:『べるがなる』は2017年4月から2022年4月までの5年間放送され、ゆういちろうお兄さんの加入からあつこお姉さんの卒業まで番組の激動期を支えた。
- 要点2:作詞・作曲を手掛けた櫻井映子氏による楽曲設計は、「自己認識」と「他者との共生」という幼児発達心理学に基づいた深いテーマを持つ。
- 要点3:テレビ版では省略されたフルバージョンの2番歌詞や間奏の振り付けには、子ども同士が手を取り合って成長する感動的な世界観が完全に描かれている。
【名曲誕生の軌跡】『おかあさんといっしょ』を支えた『べるがなる』の魅力と時代背景
2017年4月3日、9年間うたのお兄さんを務めた横山だいすけさんからバトンを受け取った花田ゆういちろうさんの初登場とともに、番組のエンディングも前作『あしたてんきにな〜れ!』から『べるがなる』へと一新されました。人形劇コーナー『ガラピコぷ〜』のメインキャラクターであるチョロミー、ムームー、ガラピコとともに、毎日の終わりにスタジオの子どもたちがひとつの輪になって踊る光景は、瞬く間に全国の家庭のおなじみの日常風景として定着しました。
番組関係者の証言や当時の制作資料によると、この楽曲が目指したのは単なる「番組終了の合図」ではありませんでした。子どもたちが番組の世界から家庭の日常へとスムーズに気持ちを切り替え、明日への期待感を胸に抱いてテレビの前を離れるための「心のトランジション(移行支援)」としての役割が強く意識されていたのです。
特にゆういちろうお兄さんにとっては、就任初日から歌い続けた原点ともいえる楽曲であり、初々しさが残る2017年の歌唱から、表現力豊かな歌声へと進化していく過程は、そのまま番組の歴史そのものを物語っていました。

作詞・作曲を手掛けた櫻井映子氏の意図|歌詞に込められた「個と共生」のメッセージ
『べるがなる』の作詞・作曲を担当したのは、数々のCMソングや舞台音楽、子ども向け楽曲を手掛ける音楽家・櫻井映子氏です。一度聴いたら忘れられない軽快なリズムと、どこかクラシカルで温かみのあるメロディラインは、放送開始直後から視聴者の間で大きな話題を呼びました。
おかあさんといっしょ べるがなる 歌詞を深く読み解くと、幼児期における重要な発達課題である「自己と他者の認識」が見事に落とし込まれていることが分かります。
冒頭の「べるがなる べるがなる ぼくはベル きみはだれ?」という問いかけは、心理学でいう「鏡像段階」を経て自己意識が芽生え始めた2〜4歳児に向けた問いかけです。自分という存在(ベル)を鳴らすことで自己表現を行い、同時に目の前にいる他者(きみ)に興味を持つという、コミュニケーションの基本原則がシンプルな言葉の中に凝縮されています。
さらにサビにかけて展開される「きみのて と ぼくのて」が触れ合う描写は、他者との協調性や共感性を育むプロセスを象徴しており、単なる楽しさにとどまらない情操教育としての高い完成度を誇っています。
通常放送と何が違う?『べるがなる』フルバージョンの秘密と間奏の振り付け解説
平日の通常放送で流れる『べるがなる』は約2分程度のテレビサイズに編集されていましたが、CD音源やスペシャルステージ、ファミリーコンサートで披露されたフルバージョンには、ファンを驚かせる大きな違いが存在します。
テレビ版では省略されていた2番の歌詞には、より情緒的で物語性の高いフレーズが配置されています。「ひとりでおどれば...」から始まり「みんなでおどれば...」へと展開する構成は、個人の自由な表現が集団の大きな喜びに昇華していく様子を鮮やかに描き出しています。
また、振り付けの間奏部分にも緻密な工夫が凝らされていました。体操のお兄さん・お姉さん(就任当時の小林よしひささん・上原りささん、後の福尾誠さん・秋元杏月さん)が中心となり、子どもたちを誘導しながら大きなアーチをくぐり抜けるシークエンスは、空間認知能力や身体協調性を自然に刺激する設計となっていました。
間奏で鳴り響くハンドベルの澄んだ音色とキャスト陣のダイナミックなステップは、スタジオ収録に参加した子どもたちの一体感を最高潮へと導くクライマックスとして機能していたのです。

【歴代データ比較】エンディング曲の変遷に見る『べるがなる』の位置づけと交代理由
『おかあさんといっしょ』におけるエンディング曲の交代は、番組の節目となる大規模な改編と密接に連動しています。歴代のエンディング曲の変遷と、各時代を象徴するキャスト陣のデータを以下の表に整理しました。
| 楽曲名 | 放送期間・担当人形劇 | 主な歴代キャスト陣 | 楽曲の特徴と交代の背景 |
|---|---|---|---|
| スプラッピ スプラッパ | 1999年4月〜2009年3月(10年間) 『ぐ〜チョコランタン』 | 杉田あきひろ / つのだりょうこ 今井ゆうぞう / はいだしょうこ 横山だいすけ / 三谷たくみ | 10年間の長期放送。人形劇の刷新とだいすけ・たくみ体制の定着に伴い交代。 |
| あしたてんきにな〜れ! | 2009年4月〜2017年4月(8年間) 『モノランモノラン』 『ポコポッテイト』 | 横山だいすけ / 三谷たくみ 横山だいすけ / 小野あつこ 小林よしひさ / 上原りさ | だいすけお兄さんの卒業と、ゆういちろうお兄さん就任の大改編に合わせて交代。 |
| べるがなる | 2017年4月〜2022年4月(5年間) 『ガラピコぷ〜』 | 花田ゆういちろう / 小野あつこ 小林よしひさ / 上原りさ (途中交代:福尾誠 / 秋元杏月) | あつこお姉さんの卒業および『ガラピコぷ〜』終了に伴い、5年間の歴史に幕。 |
| きんらきら ぽん | 2022年4月〜現在 『ファンターネ!』 | 花田ゆういちろう / ながたまや 福尾誠 / 秋元杏月 (途中交代:佐久本和夢) | 多様性と自己肯定感をテーマに据え、新時代にマッチしたサウンドを展開。 |
2022年4月の改編におけるべるがなる交代理由は、第21代うたのお姉さん・小野あつこさんの卒業と、人形劇コーナー『ガラピコぷ〜』の完結が重なったことにあります。
NHK Eテレの編成方針として、メインボーカルの交代および人形劇キャラクターの刷新が行われるタイミングでは、番組全体のビジュアル・音楽の世界観を統合的にリニューアルする慣例があります。後継曲となった『きんらきら ぽん』への移行は、第22代うたのお姉さん・ながたまやさんと新人形劇『ファンターネ!』の船出を彩るための必然的なバトンタッチでした。
【実態検証】保護者が涙した名シーンとネット上で語り継がれるリアルな評判
『べるがなる』が放送された5年間は、番組の長い歴史の中でも未曾有の困難に直面した期間でした。2020年春からの感染症拡大に伴い、スタジオに一般の子どもたちを招いて収録することが不可能となったのです。
それまで子どもたちと手をつなぎ、風船が降り注ぐ中で笑顔を交わしていたエンディングは、お兄さん・お姉さんと人形劇キャラクターのみで距離を保ちながら踊るスタイルへと余儀なく変更されました。しかし、この制約こそがキャスト陣の団結力と表現力を際立たせる結果となりました。
SNSや知恵袋などネット上の評判を検証すると、当時の保護者たちからは以下のような感動と感謝の声が数多く寄せられていました。
「子どもたちがスタジオにいなくても、画面のこちら側にいる我が子に向かって全力で手を振ってくれた」「あつこお姉さんの最後のべるがなるで涙が止まらなかった」といった投稿は、当時の過酷な子育て環境の中で番組がどれほど大きな心の支えとなっていたかを物語っています。
特に2022年4月2日の小野あつこさん最終出演回では、特別な間奏アレンジとともに後任のながたまやさんへベルが手渡されるような象徴的な演出が行われ、放送直後には関連ワードがトレンドを席巻しました。

一般に知られていない盲点とネットの誤解|幼児教育の視点から紐解くエンディングの本質
ネット上の掲示板や一部の噂では、「キャスト間の不仲やスケジュールの都合でエンディングが短縮されたのではないか」「曲の交代は視聴率低下が原因ではないか」といった根拠のない憶測が飛び交うことがあります。しかし、これらは放送現場の構造と幼児心理学の視点を無視した誤解に過ぎません。
番組における時間配分の変更や演出のマイナーチェンジは、すべて2〜4歳児の集中力持続時間(アテンション・スパン)に関する最新の研究知見に基づいて計算されています。長すぎず短すぎない約2分間のエンディング構成は、子どもたちが興奮状態から適度なリラックス状態へと移行するために導き出された黄金比率なのです。
【プロの結論】幼児発達心理学と親子の情操教育から見出す教訓
発達心理学における「愛着理論(アタッチメント理論)」の観点から見ると、『べるがなる』のような繰り返しのエンディング曲は、幼児にとって「確固たる安心基地」として機能します。毎日同じ時間に、同じ音楽と笑顔で一日が締めくくられるルーティンは、子どもの心理的安全性を強固に育みます。
親子の関係性においても、テレビを見せっぱなしにするのではなく、エンディングで一緒に手を叩き、間奏で抱きしめ合うといったスキンシップを取り入れることで、健全な情操発達と心理的バウンダリー(自立への境界線)の確立に寄与するという大きな教育的示唆を得ることができます。
【プロの結論】音源・映像作品を選ぶ際のおすすめ基準
現在でもCDや配信、アーカイブ映像で『べるがなる』を視聴する家庭に向けて、専門的な見地からおすすめの選び方を提示します。
【特におすすめできる家庭】
・これから集団生活(保育園・幼稚園)に入る2〜3歳の子どもがいる家庭(他者への興味と挨拶の習慣付けに最適)
・親子のふれあい遊びやリズム遊びのバリエーションを増やしたい保護者
【別の選択肢も検討すべき家庭】
・現在放送中の『きんらきら ぽん』に夢中になっている子ども(現行のキャラクター設定との混同を避けるため、無理に過去作を見せる必要はありません)
【おかあさんといっしょ べるがなる】に関するよくある質問(FAQ)
Q1:『べるがなる』のフルバージョンと通常テレビ版の決定的な違いは何ですか?
A1:フルバージョンにはテレビ放送では流れない「2番の歌詞」と「拡張された間奏」が含まれています。1番の「個の認識」から2番の「集団での共生の喜び」へとテーマが発展し、オーケストレーションもより重厚でドラマチックな構成に仕上げられています。
Q2:なぜ2022年4月に『きんらきら ぽん』へ交代したのですか?
A2:第21代うたのお姉さん・小野あつこさんの卒業と、人形劇コーナー『ガラピコぷ〜』の終了という番組改編のタイミングが重なったためです。新しいうたのお姉さん(ながたまやさん)と新人形劇(ファンターネ!)の始動に伴い、番組の世界観を刷新する目的で交代が行われました。
Q3:作詞・作曲の櫻井映子さんはどのような意図でこの曲を作ったのですか?
A3:子どもたちが自分自身の個性(ベルの音)を大切にしながら、他者の存在に気づき、手を取り合ってひとつのハーモニーを奏でることの尊さを伝えるために制作されました。シンプルな言葉の中に深い人間関係の基礎が込められています。
まとめ:親子の記憶に刻まれ続ける『べるがなる』が遺した文化的価値
『おかあさんといっしょ』のエンディング曲『べるがなる』は、花田ゆういちろうさん、小野あつこさん、小林よしひささん、上原りささん、福尾誠さん、秋元杏月さん、そして『ガラピコぷ〜』の仲間たちが紡ぎ出した、かけがえのない5年間の記録です。
感染症の流行という前代未聞の試練の中で、テレビの画面越しに全国の子どもたちへ届けられた温かな歌声とベルの音は、時代が変わっても色褪せることはありません。シンプルでありながら普遍的な人間愛を歌ったこの名曲は、これからも子育て世代の心に寄り添い、確かな記憶として受け継がれていくはずです。 (出典: べ る が なる おかあさん と いっしょ(Yahoo!ニュース))